3月14日，中国音乐学院首部原创歌剧《摇篮》正式建组。中国音乐学院院长、著名指挥家李心草担任艺术总监并执棒指挥，著名导演陈蔚执导，韩蓬、扣京、高鹏、黄训国等歌唱家共同演绎。该剧将于2026年5月23日、24日在国家大剧院首演，献礼井冈山革命根据地创建100周年与中国人民解放军建军100周年。

用歌剧传颂井冈山精神，讲好中国故事

原创歌剧《摇篮》讲述了1928年黄洋界保卫战期间，党代表张永清在平定叛乱、指挥作战中冒死坚守，以血肉之躯践行革命信仰，守护井冈山星火摇篮的史诗故事。该剧以革命先辈的英雄事迹为蓝本，将史诗的厚重与艺术的浪漫融为一体，以诗意的音乐语言描述那段铁骨柔情的岁月，让红色精神在艺术的光影中重现。

导演陈蔚

“我们要用歌剧传颂井冈山精神，用舞台讲好中国故事。”导演陈蔚介绍说，该剧将运用合唱、咏叹调、宣叙调、重唱等多种音乐形式，结合丰富的乐队表现力，将井冈山斗争时期的多种元素融入戏剧情节，用歌剧的手法呈现革命历史，用音乐塑造中国精神。在二度创作上，陈蔚表示，将贯彻高度提炼的原则，通过导演、表演、舞美、灯光、服装等所有部门的通力协作，打造高度统一、制作精良的舞台，通过虚实结合、极具现代感的舞台空间，让观众真切感受到军民鱼水情深和生死与共的革命情怀。

“井冈山是中国革命的摇篮，而中国音乐学院是中国音乐人才的摇篮，我希望将这两个‘摇篮’的精神融合起来，这也是我的一个心愿。”陈蔚表示，希望这部作品能够成为一部音乐精准、舞台恢宏、思想精深、艺术精湛、制作精良，并且能在中国乃至世界舞台上常演常新的红色歌剧精品。

编剧赵大鸣

创新的艺术追求，有温度的历史与真性情的人物

强大的主创主演团队为艺术品质提供了坚实保障。除了中国音乐学院院长、著名指挥家李心草担任艺术总监并执棒指挥，中国音乐学院教授、著名导演陈蔚担任导演外，该剧还汇聚了作曲家胡廷江，编剧赵大鸣等国内一线艺术家。

编剧赵大鸣在谈及创作理念时，特别强调了“创新”二字。“对我这样年纪的人来说，革命历史题材是我们成长记忆里非常熟悉的一部分。但正因如此，当我们今天再去创作这样的题材时，心里想得最多的，其实是‘创新’。”他希望作品不仅仅是对过去的复刻，更能融入这个时代人的审美意识，“要有我们这代人对历史的解读，要有属于这个时代的、更深刻的情感方式。”赵大鸣进一步阐释，“希望舞台上的一切不再是空洞的说教和口号，而是让那些尘封的往事活过来，变得有血有肉。而且人物要有真性情，我希望每一个细节、每一句唱词，都能流露出人的真情实感。”

胡廷江

作曲胡廷江则从音乐创作的角度阐述了作品的独特之处。“在音乐创作上，我的核心理念是，在保持歌剧宏大交响性的框架下，力求用多样的旋律、浓烈的和声和丰富的配器，去塑造鲜活的人物形象。我的工作，就是去挖掘这些人物性格背后的音乐内涵，用音乐去展现井冈山斗争的苦难与抗争，讴歌人性的光辉。”

“与话剧不同，歌剧是用音乐来讲故事的。如何发挥音乐的优势，把文学剧本里的每一句台词、每一个心理暗示，都通过音乐的方式加以放大，是我这一年创作中最大的着力点。”胡廷江介绍，作品在音乐形式上丰富多样，有独唱、重唱、混声合唱，还有序曲、间奏曲等纯器乐段落；在唱法上融合了美声和民族唱法，声部配置齐全；在唱段设计上既有张力很大的咏叹调，也有清新流畅的小调；在音乐主题上穿插使用井冈山本地的民间音调保持本土性，同时大胆创新，为不同剧情、人物设计了贯穿全剧的主导主题。

艺术传承与时代使命，为中国歌剧事业添砖加瓦

该剧的表演团队由韩蓬、扣京、高鹏、黄训国等国内一线歌唱家饰演主要角色。

韩蓬

歌唱家韩蓬从专业角度肯定了学校制作原创歌剧的不易，“作为一个学校来讲，做一部原创歌剧是非常难的。它要结合整个学校所有可以调动的力量，还要有强大的幕后团队来为整个台前的人做保障。”他表示将秉承主创团队的创作思路，尽一切努力做好呈现，“争取把最好的表现呈现给大家。”

该剧声乐总监、中国音乐学院声歌系主任吴碧霞回顾了中国音乐学院的艺术传承传统，对于这部新作品，她充满了信心，“一定能够演得非常好，一定能够成为我们这个时代非常重要的一部红色经典歌剧，为我们今天的中国歌剧事业添砖加瓦。”

吴碧霞

歌剧《摇篮》由中国音乐学院联合中共吉安市委宣传部、江西文化演艺发展集团有限责任公司共同出品，该剧受邀亮相2026国家大剧院歌剧节，将于5月23日至24日首演。首演日恰逢“5•23延安文艺座谈会讲话”纪念日，既是对红色文化根脉的深情守护，亦是历史回响与时代强音的交响共鸣，更以“为人民而歌、为时代铸魂”的艺术实践，诠释新时代文艺工作者的使命担当。首演后，该剧将开启江西等地巡演。

中国音乐学院供图

文/北京青年报记者 田婉婷

编辑/胡克青