1905电影网专稿 金鸡啼晓，唱响中国电影光明未来！《》特别策划“提名者说——第38届中国电影金鸡奖提名者系列访谈”，见证提名者荣耀时刻与创作心声，洞察中国电影人时代精神与创新勇气，向每一位为光影奉献热爱与汗水的电影人致敬。

本期接受采访的是，她凭借获得第38届中国电影金鸡奖最佳编剧、最佳导演两项提名。专访中邵艺辉表示，“自编自导，编导一体”的模式，给了她更加轻松自由的创作空间。面对镜头，她分享了《好东西》的创作细节。

邵艺辉提到自己一直都是编导一体，未来也会这样，她很笃定的说一定要拍自己写的剧本，大概率也不会去拍别人写的，或者是翻拍改编等等。邵艺辉认为编导一体的身份对自己来说很重要，一个人做起事来也更轻松，因为不拍片的时候，她大部分时间都是自己在家写剧本。

《好东西》电影中的配乐引发了很多观众的讨论，邵艺辉分享说自己特别喜欢音乐，不管是在看书还是在写东西或者跟朋友聊天的时候，都会一直听音乐。简约情人乐队的《蜜湖》，邵艺辉说在的时候就很想用，她当时还试了几个点能不能放进去，但是当时没有合适的地方，所以她就决定在下一部电影的时候用。

邵艺辉提到自己的导演银幕首秀《爱情神话》，她说当时是第一次拍所有比较紧张，希望自己可以准备的更完备一些，所以会自己画分镜，但是到了现场后，发现很多尽头的设计要根据现场的环境或者美术等具体的空间去调整，所以分镜基本就没怎么用上。

到了《好东西》的时候，邵艺辉说因为有了先前的经验，所以写剧本的时候会注意给自己现场留着自由创作的空间更大一点，写的更简单一点，到了现场根据不同的景去想演员应该在什么方位怎么说话。

对于片中妙语连珠的台词，邵艺辉说好台词很难有捷径写出来，就是得不停地写。比如前夫这个角色的台词，邵艺辉写这个角色会注重两个方面，通俗性和特殊性，通俗性指的是故事里面的人物关系是很大众和通俗的，前任现任、邻居成为朋友等等，这些关系要符合大众的认知。同时，邵艺辉希望其中又有一些特殊性，有很多小点是偏离生活一点的，这样制造出来的反差，观众才会觉得好笑。

片中有许多群戏，角色们会很密集的说话，邵艺辉说这个时候要有一个让大家停下来的戏剧性动作，她在写剧本的时候意识到，如果台词太多太密，观众看到一定时间会觉得很累，所以需要一个节奏的中断。

提到前夫生气砸桌子的戏份，邵艺辉说记得当时在现场大家会讨论到底让前夫生气到什么程度，剧本里写的是拍桌子大喊大叫，但现场演员去表演的时候，要符合当下的情境，他是希望别人看到他生气，还是真的生气，这是有表演上很微妙的差别的。

如何能更好的掌握讲故事的节奏，邵艺辉说自己会通过看别人的片子，摸索什么是适合自己的节奏，因为自己首先也是观众，只有自己舒服了观众看完才会觉得舒服，这是没有捷径的。邵艺辉说只有多写，然后推翻重来，才能慢慢掌握。