韩红在音乐综艺《闪光的夏天》第二季中因选手过度依赖耳机中的节奏提示音而爆发怒火，这一举动引发了网友的热烈讨论，纷纷表示，还是韩红真性情，刚直不阿。

在节目成绩公布环节，韩红发现选手耳机中充满了节奏提示音，如拍子倒计时和节拍器的声音。她当场严厉批评道：“你们不就是做音乐的吗？职业乐队为什么要依赖这个？”并强调，作为职业歌手，应该具备掌握节奏的能力，而不是依赖这种技术“拐杖”。

这些提示音，实际上是用来帮助歌手保持节奏、把握进唱时机的辅助信号，涵盖了节拍器、歌词提醒、和声引导等。韩红认为，过度依赖这些辅助信号暴露了歌手的基本功不足，违背了音乐的本质，尤其是在纯歌唱的舞台（非唱跳）上，使用这种技术简直是对职业精神的“侮辱”。

面对这种行业乱象，许多观众和乐评人都认为，现在的音乐综艺过分依赖修音、垫音和提示音等技术手段，这样不仅掩盖了歌手的真实水平，也导致了“虚假舞台”的泛滥。韩红的批评实际上直指当前音乐行业浮躁的生态，提倡回归“真唱、真现场”。

作为国家一级演员、金鸡奖提名作曲家，韩红在音乐领域的深厚资历为她的批评提供了强有力的支持。她的代表作品《天路》和《天亮了》被视为华语乐坛的经典之作。在节目中，韩红不仅仅是批评，更是提出了自己的解决方案，比如为歌手调整音域，教授腹腔发声技巧，展现了“严师出高徒”的教育理念。

有一些观点认为，提示音在复杂的舞台表演（比如唱跳）中是有必要的。网友也指出，像K-pop组合这种为了舞蹈整齐性，普遍使用提示音，而国际巨星碧昂斯、酷玩乐队等也常常依赖类似的技术手段，以确保舞台效果。

然而，也有少数人认为韩红的批评过于犀利，特别是她对选手嗓音条件的评价，可能会影响新人信心，因此建议在批评时要更加注重心理辅导。但更多的人支持她直率的风格，像选手李允儿就曾在事后发长文感谢韩红的批评，表示这些批评让她在专业成长上有了实质性的提升。

随着流量歌手的崛起，许多新人因为缺乏系统训练，需要依赖技术手段来弥补他们的短板，这也反映了国内娱乐圈“重包装、轻实力”的畸形生态。而韩红的目的就是通过严苛的训练方式，像48小时极限创作、清唱考核等，迫使歌手重视基础能力的培养，提升他们的乐感和节奏感。

观众们也呼吁，节目能减少过度修饰的剪辑，更明确地标示出“真唱”与“假唱”的状态。韩红在节目中坚持无修音录制，现场指出选手破音跑调，推动“去滤镜化”的改革。在过去，老一辈歌手的表演大多是全开麦，而如今耳返和提示音的普及让这些技术成了“电子保姆”，这种现象被不少人讽刺。

韩红把节目定位为“音乐加速器”，旨在通过不同代际之间的合作与风格碰撞（如电子乐与民族风的融合），推动音乐综艺从“娱乐秀场”转变为“职业教育”的平台。

在娱乐工业化的背景下，技术手段，如提示音和修音，往往成为掩盖歌手不足的“遮羞布”，这种做法稀释了音乐创作的自主性，也削弱了艺术的真诚。正如韩红所言：“舞台是集体心血的结晶，若失去对它的敬畏，再炫目的技术也不过是空中楼阁。”

值得一提的是，韩红早在2014年担任《中国梦之声》评委时，就曾揭露过选手伪造“流浪歌手”身份的事件，强调“真实高于技巧”。即便在2025年母亲去世后，她依然坚持举行演唱会，表示“职业歌手必须对观众负责”。

韩红的批评，实质上是在捍卫音乐行业的职业精神，她的直言不讳也暴露了娱乐工业化的弊病。在技术手段泛滥的今天，这场争议或许会成为华语乐坛回归专业底线的转折点，提醒歌手用实力而非噱头赢得尊重。正如她的支持者所说：“韩红骂的不是提示音，而是某些人将职业底线当成了天花板！”