伴随一代代人成长的神话人物哪吒，点燃了乙巳蛇年新春电影市场。

统计数据显示，截至2月6日中午，《哪吒之魔童闹海》总票房超越《长津湖》，登顶我国影史票房榜。

灯塔专业版数据分析师陈晋介绍，《哪吒之魔童闹海》多人结伴观影比例明显高于档期其他影片，有大量家长带着孩子共同观影。“相关数据显示，这部影片30岁至39岁、中低频观众占比突出。有大量曾经是电影市场主力的观影人群在时隔较长时间后再次回到电影院，这些观众被影片出众的口碑所‘召回’。”

自1月29日上映以来，仅用不到10天时间就创造我国新的影史票房纪录，《哪吒之魔童闹海》为何如此火热？

“这部影片之所以能取得超高票房成绩，主要是因为口碑爆棚。不论故事人物、特效场面，还是主题立意和戏剧元素，都达到乃至超过观众预期。”中国文艺评论家协会新媒体委员会秘书长胡建礼说。

精彩的故事和鲜活的人物，引发观众的情感共鸣。

在中国传媒大学动画与数字艺术学院教授范敏看来，《哪吒之魔童闹海》在延续前作“我命由我不由天”内核的同时，又有自我认同、价值实现、亲情友情等多元化的主题表达。“不论是大主题还是小主题的探讨，都紧扣当下社会热点。”

片中角色塑造同样丰富立体。例如，申公豹因亲人申小豹到访，内心温情的一面被唤醒；误以为龙族屠杀陈塘关的哪吒虽然满腔愤怒，也要先拯救旧友敖丙；各类小妖的形象也都生动鲜活。这使得片中人物故事得以与观众形成情感共振。

“近年来，有很多关于中国传统文化IP再创作的动画电影。那些好的改编，在立意表达上一定不能脱离时代、脱离大众、脱离生活。能引起当代人的广泛共鸣，才是好故事。”范敏说。

精心打磨的视觉特效，则给观众带来震撼的视听体验。

据悉，《哪吒之魔童闹海》中角色数量是第一部的3倍，且新老角色均进行全面“翻新”：建模更精致，皮肤质感更真实。此外，影片特效镜头近2000个，主创团队达4000余人。片中有一场陈塘关大战的打戏，时长约1分钟，分镜画了半年之久。

记者了解到，片中场面宏大的“洪流对战”，因制作难度大、工期紧张，制片人曾与导演饺子商量能否把海妖身上的锁链去掉，或者换成若隐若现、时隐时现的方式。导演却坚持，锁链对海妖的束缚与影片主题息息相关，所以不能让步。

在饺子看来，做观众没看过的、能造成强烈视觉冲击的内容才有价值。“我们一直在寻求突破，所以不给自己留后路，一开始就设定一个‘完不成’‘够不到’的目标，然后拼命去‘跳’、去‘够’、去‘顶’。”

“我们做动画的心态是宁缺毋滥。”饺子说，“观众给了我们做第二部的机会。随随便便‘端上桌’，不符合我们的追求。我们相信，观众不会拒绝有诚意的作品。”

（新华社北京2月6日电）