[ 继《毒舌律师》及《九龙城寨之围城》后，《破·地狱》成为香港第三部票房破亿的香港电影。今年以来，《年少日记》《白日之下》《九龙城寨之围城》《焚城》等香港电影引发社会话题，吸引本土观众走进影院，推动香港电影本土票房攀升。截至目前，香港地区年度票房前十的影片中，华语片占据五席。与此同时，一批年轻香港演员开始在大热影片中频繁担任重要角色。 ]

黄子华和许冠文，两位香港笑匠在年末带来一部悲欣交集的《破·地狱》，影厅内，泪水代替笑声，在一个个角色与至亲分离的时刻，观众也宣泄着自己的情绪。

12月14日，《破·地狱》在内地公映，根据灯塔专业版数据，截至12月19日20时，该片内地累计票房突破8864万元人民币。在此之前，它已打破《毒舌律师》创造的票房纪录，以1.35亿港元成为中国香港地区票房最高的华语电影。

《破·地狱》以殡葬经纪道生和喃呒师傅文哥的相识共事为切口，直面生死议题，并探讨了华人家庭的传统结构和情感关系。

香港红磡，与颇具盛名的演唱会场馆仅一街之隔，便是香港殡葬文化一条街。这里时常上演着一种叫做“破地狱”的仪式。这一道教丧礼仪式在2011年被列入香港非物质文化遗产，仪式上由喃呒师傅担任引路人，以挥动桃木剑、击碎瓦片等动作，象征打开地狱的通道，帮助亡魂从束缚中解脱。这一仪式既为送行逝者，也为生者提供最后道别的机会。

影片接近尾声处，被文哥冷落多年的女儿文玥身着红色道袍，在燃烧升腾的火光中纵身一跃，完成对父亲、对自己，也是对陈旧观念的“破地狱”，创造了影片中最令人难忘的“重生”。

直面生死议题

12月14日，影片内地正式公映这一天，编剧、导演陈茂贤和饰演文玥的卫诗雅出现在上海首映礼现场，与观众分享影片幕后故事。

《破·地狱》是陈茂贤执导的第三部剧情长片，在此之前他为多部喜剧电影撰写剧本，执导的《不日成婚》也为喜剧系列。陈茂贤说，《破·地狱》是他在人生低谷期写的剧本。过去数年，目睹家人和友人的离开，令他在很长的一段时间里都在思考，来到这个世界的意义是什么。

“我们一出生，生命就开始倒数，每个人的关系和情感却在逐日增加，在我们还没有来得及好好回应身边人的爱的时候，就要面临分开的现实。”于是，陈茂贤写了《破·地狱》表达内心关于生死的感受。“一段时间里，我觉得在生死面前，人的存在似乎没有意义，但是拍完这部戏，我找到了生命的意义，就是要多一点表达自己。起码要勇于走出第一步，才有第二步。”

影片中，黄子华饰演的道生原是婚礼策划，受到经济下行和疫情影响，生意难做才转行殡葬经纪，结识了由许冠文饰演的喃呒师傅文哥，他们共同经营一家殡葬店，起初因理念不合而冲突不断。在文哥看来，道生一心只为赚钱，对传统习俗和逝者皆缺乏基本尊重，而道生却认为文哥因循守旧，不懂变通。在一场场葬礼的筹划中，两人逐渐理解彼此，意识到无论逝者还是生者，都应得到关注和尊重。

“活人也有很多地狱，也需要破地狱。”影片借道生之口，道出“破地狱”的另一层含义，在世之人的感受才是最重要的。影片中，无论是拒绝接受幼子死亡的母亲，还是渴望与爱人见最后一面却遭到逝者丈夫阻挠的女子，他们都给予最大程度的尊重和宽慰。

几乎在每一场生死离别的时刻，陈茂贤都安排了一个相似的场景，就是生者抚摸逝者的手，做最后的告别。陈茂贤说，这一场景的安排是为了弥补他在外婆去世时想要摸一摸她的手，却被殡仪经纪劝阻，未能实现的遗憾。

影片中并不避讳生死场景，慎重对待逝者遗体，穿衣、修容，还原现实细节。为了据实呈现香港殡仪业态，主创团队前往红磡殡仪馆、东华义庄等实景拍摄，展现华人社会生死文化。在香港殡葬行业主要聚集区红磡，既有演唱会场馆，又有大型交通枢纽，在陈茂贤看来，悲欣交集，行止中转的红磡恰是人生缩影，“我一直觉得人生就像一次旅程，旅程完结的时候就要下车去转车”。

生人也需冲破牢笼

南音《客途秋恨》里的那句唱词：“今日天各一方，难见面”，在影片中出现三次。前两次道生与文哥一唱一和，彼此投缘，逐渐解开心结。最后一次，只剩道生一人，再唱“难见面”时，已是“天各一方”。几度送别陌生人后，他终于要送别自己的搭档。同样的唱词，每次主角吟唱时心境皆不同，许冠文和黄子华都给出了层次丰富的演绎。

《破·地狱》是黄子华与许冠文继1992年《神算》之后，时隔32年的再次合作。在此之前，两人多以喜剧演员的身份活跃于影坛。

今年64岁的黄子华因脱口秀节目“栋笃笑”风靡全港，被粉丝称为“子华神”。近年跨界电影业，主演影片屡创票房佳绩，《还是觉得你最好》《毒舌律师》在香港地区分别拿下7700万和1.15亿港元的票房，后者曾一度登顶香港华语片票房冠军，如今被《破·地狱》超越。

在《破·地狱》中，黄子华饰演的道生面临着转行中的种种不适应，考虑到“揾食不易”，始终情绪稳定，直至影片尾声，他在文哥灵堂前情绪爆发，一番激情陈词令观众联想起《毒舌律师》中最后一幕，两个场景发挥了他的演说天赋，掷地有声。

许冠文今年已82岁，是香港喜剧电影的代表人物之一，上世纪70年代，他自编、自导、自演的喜剧片《鬼马双星》《半斤八两》《摩登保镖》等影片，五次获得香港年度票房冠军，三次打破华语电影票房纪录。2022年，第40届香港电影金像奖授予许冠文终身成就奖，颁奖者正是黄子华。

如今两位香港影坛笑匠在《破·地狱》中聚首，两人自带的幽默感，调和了影片较为悲情的底色。陈茂贤说，两位演员皆是他自幼便仰望的喜剧明星，他自己也是写喜剧出身，此次与二人合作严肃题材的作品，也是想让观众知道，喜剧演员可以演好正剧，“只是他们为了逗观众开心，放弃了做正剧的机会”。他提到，包括饰演文玥和文斌的卫诗雅、朱栢康在内，许多在喜剧电影中有出色表演的年轻演员也有很多可能性。

文哥与文玥、文斌之间的亲情和羁绊，成为影片后半程的泪点。文哥在生活中是一个固执的父亲，严厉权威、重男轻女，一味遵循祖训，对女儿冷落多年，语言上时常伤害。文玥因父亲偏心哥哥而产生心结。影片呈现的父女之间别扭而沉默相处日常，较为真实地反映了华人家庭内部典型的亲情关系：缺乏沟通，充满误解。

在卫诗雅看来，现实中有很多人承受着原生家庭带来的痛苦，在表演上，她从这个角度出发放大了文玥的内心世界，她用“棱角”和“躁动”形容文玥，这个角色身上承载着影片深层的表达：活着的人也需冲破牢笼，尽兴而活。

继《毒舌律师》及《九龙城寨之围城》后，《破·地狱》成为香港第三部票房破亿的香港电影。今年以来，《年少日记》《白日之下》《九龙城寨之围城》《焚城》等香港电影引发社会话题，吸引本土观众走进影院，推动香港电影本土票房攀升。截至目前，香港地区年度票房前十的影片中，华语片占据五席。与此同时，也能看到，在观众熟悉的面孔之外，一批年轻香港演员开始在大热影片中频繁担任重要角色。

此次《破·地狱》在香港地区公映的首个周末就刷新了包括“香港电影开画日最高票房”在内的多项纪录，引发现象级观影。陈茂贤感叹：“入行超过二十年，真的很少遇到这么多观众由衷地感谢我们，通过拍摄、剪辑到今天的上映，无形之中我变得没有那么悲观。”

陈茂贤透露，最初剧本有一个比较悲观的结局，许多主创对此提出不同意见，他最终也接纳他们的意见，成片拥有一个更有希望的结局，也使得影片以更大的能量影响更多观众。影片上映后，陈茂贤给黄子华发了一条信息：“没想到道生超度的第一个人是导演。”