14日、15日，北京人民艺术院话剧《正红旗下》登陆江苏大剧院。全新创排的《正红旗下》2023年初首演，这是该剧第一次走出北京与外地观众见面。14日下午，北京人艺院长冯远征率青年导演闫锐，以及实力派演员濮存昕、杨立新、梁丹妮、王茜华等话剧主创在演出前举行了南京观众见面会。冯远征说，之前就来南京拍过与云锦相关的戏，这次带话剧来南京很亲切，希望大家喜欢这部京味大戏。

《正红旗下》是老舍先生创作于1962年的一部未完成的作品。以《小井胡同》等充满京味儿的戏剧闻名遐迩的著名编剧李龙云对这部作品进行了改编与续写，使其成为一部完整的戏剧剧本。两位文学大家在这部作品中实现了“神交”，还原出一个具有时代印记的北京城。

该剧由冯远征与青年导演闫锐共同执导，濮存昕、杨立新、梁丹妮、王茜华、于震、王刚、傅迦、吴珊珊等实力演员组成超强演出阵容。主创、主演团队中既有成就斐然的艺术家，也有正值当打之年的中坚力量，更有初登舞台不久的青年演员。如此组合，不仅展现了强大的创作实力，更体现了北京人艺对话剧艺术的代代传承。

“我们在尊重原著的基础上，力求通过现代手法展现老北京的生活状态，让观众在熟悉与新鲜之间找到共鸣。”冯远征院长在见面会上表示，很早就心心念念要将《正红旗下》改编成话剧，它不仅是一部话剧，更是一部承载着历史和文化底蕴的艺术品。这部作品不仅是北京人艺70周年后的新探索，更是对传统的大胆创新，让经典焕发新的生命力。至于为什么没有亲自饰演老舍，冯远征笑说，形象不符合，自己比较瘦，老舍本人没这么瘦。不过他也表示，如果又导又演，兼顾不了。

青年导演闫锐在分享创作理念时表示，《正红旗下》在保留原著精髓的基础上，进行了大胆的创新和改编。运用了多空间、多维度的舞台设计，结合现代科技手段，力求为观众呈现一场视觉和听觉的盛宴。这种创新呈现方式不仅让观众耳目一新，更展现了京味儿文化的独特魅力。

全剧以老舍先生的自传体形式呈现，如一幅历史长卷般徐徐展开，娓娓道来。从“我”的第一视角将老舍出生前后、清王朝走向没落时的北京城展现在舞台之上，犹如一面镜子折射了当时社会的百态万象。其中蕴含着对人性、家庭、民族等主题的深入探讨，具有极高的艺术价值和思想深度。

剧中老北京人的生活状态以及在乱世中家国情、民族情的表达，彰显着作者的悲悯情怀和自我省察，让观众得以穿越时空，窥探历史的面容，感受时代变迁下人物命运的跌宕起伏。

演出中，饰演老舍的濮存昕在舞台上穿梭，通过他的所听所见所想所感联结历史和时间，多空间、多维度地去展现剧中情境。这种串联的功能绝不是一个报幕员，而是参与者，始终强调老舍的“在场感”。

濮存昕介绍说，饰演老舍先生对他来说是一次挑战，但更是一次难得的学习机会。他尽力去理解和感受他的内心世界，用真诚和深情的表演向这位文学巨匠致敬。希望通过他的表演，让观众看到一个真实、立体的老舍。

面对大家提问的“人艺演出不用麦”问题，冯远征表示，这是做演员、做话剧演员最基本的素质，过去没有这么先进的科技设备的时候，所有艺术形式包括话剧、戏曲、曲艺相声都是靠演员的“肉嗓子”，这也是人艺录取年轻演员的最基本要求，“不过，我们不排斥带麦，未来人艺可能也有的戏要带点麦，因为这个可能是为了艺术上的需求。”而杨立新则补充表示，《正红旗下》《茶馆》等群戏很多，如果每个人都带麦，出来的声音会来自四面八方，负责管理麦的工作人员也会混乱，也会使观众的看剧感受打折扣。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

校对 徐珩